＜ジャズ雑感 第30回＞ リヴァーサイドの不思議

2人のエンジニア～Jack HigginsとRay Fowler

　《Tadd Dameron／The Magic Touch(1962年)　青モノラル》

リヴーサイドが好きである。ジャズ聴きの初期からモンクやエヴァンスを聴いてきて、だから彼らの一番いい時代の演奏が残されているリヴァーサイドというレーベルを嫌いになるはずがない。このレーベルには、もちろんモンクやエヴァンス以外にも好きなレコードはたくさんあるが、今回はジャズの中身（演奏）についてではなく、「リヴァーサイド録音の質感」について書いてみたい。　　　　

また音の話しか・・・と思われてしまいそうだが、今回は、僕自身が「いい録音」「あまりよくない録音」と思える盤のタイトルを挙げながら、いつものように自分の思い込みを展開したい（笑）
要は・・・まず僕自身の「好き・嫌い」を明らかにすることで、それに対し「いや、それは違う！オレはあっちの方が好きだ」とかの意見も当然あるわけで・・・つまり「音の好みというのは本当に人それぞれなのだ」ということを、充分に認識することで、そうした方が・・・たぶん音の話しの「いい・悪い」も伝わりやすくなると思うのだ。そうしてこれらは録音についての僕の好みの話しなので、「音の良くない」方で挙げた盤があったとしても、それは・・・決してその盤の中身が悪いというわけではありません（笑）

以前からリヴァーサイドには、録音がとてもいいと思えるタイトルと、そうでないものがあって、だから、bluenoteやprestigeのようには「リヴァーサイドは、これこれこういう音だ」と簡単に表現できないもどかしさを覚えていた。僕のリバーサイド認識は・・・基本的には「自然な感じのしっとり感のある音質」だ。そうして、そのソフトな質感をもちろん嫌いではない。しかしそうとは感じない音の盤もけっこうあって・・・どうもリヴァーサイドの音はよく判らない・・・そんな感じもあるのだ。
今回は、その辺のことをできるだけ具体例を挙げながら書いてみたい。

さて、いろんなリヴァーサイド盤を聴いてきたが、この頃になってようやく、同じリヴァーサイドであっても２人のエンジニア～Jack HigginsとRay Fowler～によって、だいぶ音造りが違うようだぞ・・・ということに気づいた。
だいたいの掴（つか）みとして～
Jack Higgins（Reeves Sound Studios) 1956年くらいからのモノラル録音が主。［参考～モンクのBrilliant Corners、ビル・エヴァンスのEverybody Digs～やPortrait In JazzはHiggins録音］
＊追記～Portrait In Jazzついて～モノラル録音はHigginsだが、ステレオ録音はひょっとしたらRay Fowlerかも？という話しが、ｂｓさんのHP（BLUE　SPRITS　8/20付）にてアップされました。そのCDのデータを巡る興味深い記事です。必見です！

＊追記２～bsさんのブログ　Blue Spirits　は移転したので、そちらのアドレスを以下に。http://bluespirits.g2.xrea.com/hitoiki18portraitinjazz.html

Ray Fowler（Plaza　Sound Studio) 1960年くらいからのステレオ録音が主。
［参考～但し、モンクのMonk's Music(1957年),ファイブスポットのライブ(1958年)，Monk Orchestra at Town Hall(1959年)などはFowler録音]

1960年代に入ると、ほとんどの作品がRay Fowlerになっているようで、その音の違いは・・・スタジオ自体の響きや年代による録音機器の違いによるものも大きいはずだが、やはり２人の音造り（ミキシング、マスタリングのバランスなど）の違いというものもはっきりとあるように思える。 僕の場合、一聴して「おっ、いい音だな」と感じると・・・Ray Fowler録音の場合が多かった。
まず、Fowlerの方からいこう。
ひと頃、リヴァーサイドの中編成ものが好みになっていくつか入手した。
Thelonious Monk／～Orchestra at Town Hall(1959年) 青モノラル
Jonny Griffin／Big Soul Band(1960年) 青モノラル
                     

                     Blue Mitchell／Smooth as the Wind(1960年）黒ステレオ(写真上）
Blue Mitchel l／A Jazz Version of Kean(1961年) 黒ステレオ
Tad Dameron／The Magic Touch(1962年)　青モノラル

Mark Murphy／Rah (1961年) 青モノラル／黒ステレオ（写真下）  

《特にマーク・マーフィーのファンではないのだが、このRahは、ビル・エヴァンスも何曲かに参加しているという情報もあり入手した。しかし・・・何度聴いてもどのトラックがエヴァンスなのかはっきりとは判らない》

上記６点のFowler録音盤は、モノラル盤、ステレオ盤どちらであ っても、多くの管楽器のエネルギー感もたっぷりで、スポットが当たるソロ場面での音色には鮮度感がある。しかもドラムスやベースのリズム陣の音圧感も充分にあり、さらにそれら全体のエネルギーバランスが強すぎず弱すぎず・・・のいい具合だったのである。
どれも好きな音だが、特にTad Dameron盤でのジョニー・グリフィンのテナー、Mitchell盤でのブルー・ミッチェルの艶やかなトランペットは、素晴らしい音だと思う。これら６タイトルは全てRay Fowler録音である。
こんな確認をしていると・・・まあ要は僕がFowlerの録音を（ミキシング、マスタリング含めて）好きというだけのことかもしれないが、いずれにしても、僕は今やはっきりとそういう認識を持ってしまったわけである（笑）
＊モンクの未発表LP～Evidence(milestone 1983年)Ａ面には、At Town Hallからの別テイク～ラウズとのカルテットが３曲、オーケストラの１曲（thelonious)が収録されている。モノラル盤を聴いていて感じた、ブラス陣やベースの厚みある音そのままに、ナチュラルなステレオ音場になっており、なかなか素晴らしい音質だと思う。Ray Fowlerはやっぱりステレオ録音が得意なのだ。たぶんそのステレオ音源を元として、モノラルにミックスしているのだろう。
そのRay Fowlerの初期のステレオ録音とされているMonk's Musicは、3rd（黒ステレオ）と4th（茶色abc:モノラル）しか持ってないが、その演奏を僕はとてつもなく好きなので、Monk's Musicについてはまた別の機会に（笑）
＊追記～皆さんがコメントで異口同音に触れてくれた、Riversideにおける[同じ作品でのステレオ盤とモノラル盤での音質違い]～これは・・・確かにある（笑）　それは、Monkの「ミステリオーソ」です。２年ほど前に、Yoさんとのやりとりの中でも浮上したこの話題。その過去記事がこれです。

さて、好きなリヴァーサイドであっても、何もかもオリジナル盤というわけにもいかないので、当然、ＯＪＣ盤やビクター国内盤でもいろいろと聴いている。ＯＪＣ盤は、それまで国内盤で聴けなかった（入手できなかった）タイトルをいくつか聴いたのだが、「いい音」が印象に残っているものをいくつか紹介したい。オリジナル盤で検証しなくては無意味だ～というご意見もあるかと思うが、僕自身の感じとしては・・・国内盤、あるいはOJCであっても、もともとの録音の素性（質感、楽器のバランス）みたいなものは、ちゃんと表われるもので、つまり・・・「良い録音」か「あまり良くない録音」くらいは（何が良いか悪いかは、人それぞれであっても）どんな版でも判るものだと思う。

Victor Feldman／Merry Olde Soul(1960年 Ray Fowler) OJC盤　
～このレコード・・・やけに音がいい。フェルドマンのヴィブラフォン、ピアノが適度にしっとり感のある音で捉えられており、ベースやドラムのバランスもちょうどいい。それから「サム・ジョーンズのベース」という観点で後述の２枚に比べてみると、低音の響きが豊かに捉えられていて、実にいい具合なのだ。
Milt Jackson／Bags Meets Wes(1961年 Ray Fowler ) OJC盤
～これもとてもいい録音だ。ウエスのギターの艶々した質感が素晴らしい。サム・ジョーンズのベース音に限って言えば、先の２枚に比べると、ほんのちょっとだけベースの低い方が薄い感じがある。しかし充分に芯のあるいいベース音だと思う。
Blue Mitchell／Blue's Moods(1960年)もいい。これはビクターの紙ジャケＣＤを聴いただけだが、そのしっとりしたペットの質感と、サム・ジョーンズのベースの豊かな鳴り具合には、間違いなく元録音の良さを感じた。未入手・未確認だがエンジニアはRay Fowlerだと思う。

サム・ジョーンズは・・・おそらく右手のピチカットの時、その引張り力が強すぎて（アタックを掛けすぎて）「グシャッ」という感じに潰（つぶ）れたような音色になることもあるようだ。そしてその強烈さのためか・・・実際、その「引っ張り力の強さ」だけが強調された録音が多くて、ベースの録音としては、ややペンペンしたような音に聞こえてしまう録音のものも少なくないようにも思う。そんなサム・ジョーンズのベース音が良くないと思える録音盤を２枚だけ挙げよう。
＊訂正～Things Are Getting Betterのベース奏者はパーシー・ヒースでした。Solarの方はサム・ジョーンズです。

Cannonball Adderley／Things Are Getting Better(RLP 12-286) ＊モノラル・青・大ラベル 1958年 Jack Higgins
～このモノラル盤・・・一聴、ベース音が遠く霞（かす）んだ感じで音圧感に乏しく、ドラムの音は大きく入ってはいるがシンバルなどが歪っぽく、音そのものに鮮度感がない。サックスやヴィブラフォンも大きめに鳴ってはいるのだが、なにかにガチャガチャと暑苦しくこもったような感じに聞こえる。僕にはとても疲れる音だ。

《追記１～Yoさんからは、Things Are Gettingのステレオ盤（黒・小）の音は素晴らしい～とコメントもあり謎は深まる（笑）　だとすると・・・どうやら、Jack Higginsの録音自体が悪いわけではない・・・ということかも》

＊《特別追記！》～ついにこの「ステレオ盤Things Are Getting Better」を聴くことができた。昨日（10月10日）ニーノニーノさんの集まりにてYoさん宅で、まず僕のモノラル盤、それからYoさんのステレオ盤（黒・小ラベル）を聴いたその印象を以下。一聴して・・・「これは良い！」でした。Yoさん、NOTさんが仰るとおり、ジャクソンのヴィブラフォン、キャノンボールのアルトには芯に充分なエネルギー感があり、（ジャクソンは左側からキャノンボールは右側から）たっぷりの音量バランスで鳴る。そして僕がモノラル盤で感じた最も「苦手」な部分は・・・ドラムのシンバルや打音の「ガシャガシャ感」（歪む一歩手前くらいか？）であるが、ステレオ盤ではドラムスは全くでしゃばることなく、ちょうどいい按配の音量だ（僕にはそう聞こえた。この辺は、ぜひNOTさんブログでのレポートもご覧ください。ドラムが暴れ気味の方を好むであろうNOTさんの正直な感想にも納得。同じドラムの音量の聞こえ方に対しても、個人の好みでその印象はだいぶん違ってくる・・・という好例だと思う(決して良い悪いの話しではありません、くれぐれも：笑）それからもうひとつ～パーシー・ヒースのベース音にも大きな違いが！直前に同じ装置で聴いたモノラル盤よりも、ステレオ盤では明らかに、ヒースの音が太めに大き目に聞こえました。この点でも、特にベース音バランスが気になる僕にとっては「ステレオ盤」の方がベストなバランスだと感じました。

＊追記～上記のリンク～NOTさんブログThese music suite me well は移転したので、ここに移転先アドレスを付けておきます。<MONO VS STERET>なるカテゴリーに興味記事満載です。ぜひどうぞ！　

《追記２～上のモノラル盤とは違うジャケットのモノラル盤（＊青・小ラベル）が存在しました。というより、僕の手持ち盤の方がモノラルの2ndジャケだろう。そして「音が悪い」のも、ひょっとしたらこの2ndジャケ盤だけの症状かもしれない（笑）　その1stジャケットの写真は右下（ネットからお借りしました）
図柄は同じですが別ジャケットには、左下に[○囲みのSPECTROSONICロゴ]と右上のRIVERSIDE文字のすぐ下に[CONTEMPORARY SERIESと12-286]表記が入ってます》








《追記３～そして今になって気づいたのだが（笑）・・・ジャケットだけでなく、センターラベルにも違いがあったのだ！Riversideに詳しい方ならすでにお判りだと思うが、センターラベルにも「小ラベル」と「大ラベル」があったのだ。普通の場合、「小ラベル」の方が先らしい（一部に例外あり）　そして今回のケースでは～僕の手持ち盤（2ndジャケ：写真左上）の方が「大ラベル」で、1stジャケ（写真右上）が「小ラベル」のようだ。
大と小の簡単な見分け方のポイントは～ラベル左側のタテ書き[LONG PLAYING]文字と溝が交わらずに溝の外側にあるのが「大ラベル」、そして[LONG PLAYING]文字の上を溝が縦断しているのが「小ラベル」だと思う。
ラベル中央上部の「カセットテープみたいな図柄」でも同様に「溝が通る位置」の違いが明らかだ》

《追記４～ｂｓさんコメント(2009年8月 2日 (日) 20:48)により、このThings Are Getting Betterのセンターラベルにもう一種あることが判明。それは［青・大・溝なし］で、bsさんによれば[僕の耳には、この盤の「音」は〇、それも◎に近い]とのこと。この［青・大・溝なし］と僕の手持ち[青・大・溝あり]とが同一の音質とは断定できないが、bsさんコメント内での音質感の描写は、僕の耳に聞こえた質感と近く、おそらく「同じ音」を耳にしているものと思われる。興味深いのはその「同じ音」に対しても受ける印象が異なってくる場合も充分にあり得る・・・ということです。この辺りのことについて、bsさんがご自身のHP(8/12付け）で取り上げてくれました。コメントと併せてぜひご覧ください。


Red Garland／Solar(jazzland:JLP73)モノラル・オレンジラベル　1961年 Ray Fowler
～どのトラックでもサム・ジョーンズのベース音色がはっきりと薄い。もう少しは出ているはずのウッドベースの低い方の音がざっくりと抜け落ちてしまって、乾いてペンペンしたような音色になってしまっている。いい方の録音のサム・ジョーンズとはだいぶ肌合いが違う。サム・ジョーンズは、こんなに軽い感じのべーシストではないはずだ。
ついでに「ベース音が遠い、薄い」録音として、Sonny Rollins／The Sound of Sonny(1957年 Jack Higgins）のことも。
ロリンズのレコードの中では・・・なぜか今ひとつの感がある。僕の好きなソニー・クラークも入っているのに、なぜだか演奏に生気が感じられないのである。ああ・・・今回は「演奏」については触れないでおこう。あくまで「録音」に拘りたいところなのだが、ちょっとだけ思うに、この「サウンド・オブ・ソニー」～ベースはポール・チェンバースなのに、(＊訂正～チェンバースのテイクは３曲、パーシー･ヒースが６曲でした）かなり小さめでしか聞こえず（しかも遠めに）ロリンズのテナーも何となくエネルギー感に乏しいように聞こえてしまう。その要因に一部は・・・こうした「録音の拙（まず）さ」にもあるように思えてならない。なお、このSound of Sonnyは、米milestoneの２枚組で聴いてきたが、recooyajiさんが「モノラル白ラベル」をお持ちで、その真性オリジナル盤を何度か聴かせてもらった時の印象もまったく同じである。

＊アダレイやサム・ジョーンズ好きな方が以下の３枚～
Cannonball Adderley／～　at the Lighthouse(riverside)
Cannonball Adderley／Poll Winners(riverside)
Cannonball Adderley／JAZZ Workshop Revisited(riverside）
をお持ちなら、ぜひ聴き比べてみてください。たぶん・・・ベース音には相当な違いがあるかと思います。情けないことに、僕は３枚とも未入手です（笑）なお、以上の３枚の録音はWally Heiderとのことです（厚みのあるベース録音に特徴）
＊そのWally Heider録音によるjazzland盤を見つけたので紹介したい。
Harold Land／West Coast Blues(1960年)小豆色ラベル：モノラル
～いい具合にベースはサム・ジョーンズだ。低い方まで太めに響くベース音が聞かれる。オン・マイクで録った音だとは思うが、適度な自然響きもあって、僕には好ましいベースの音だ。ただ・・・前回の記事で書いたように＜そのミュージシャンの本当の音＞という観点から言うと、サム・ジョーンズとしては、ややマイルドすぎる音色になっているかもしれない。しかし・・・さすがにWally Heiderさん、いい録音だ（笑）

さて・・・どうやら僕はRay Fowlerの音が好きなようである。もちろんこの辺のことは好みの問題だがそれだけではなくて、２人の録音盤を見ると判る録音年月の違い（スタジオや録音機器の違い）という要素もあるはずだ。だから機器の性能レベルでは、より有利なはずのFowler録音の方を「良い」と感じるのは、実はごく当たり前のことかもしれない（笑）
今回は僕自身の音の好みとして「Fowlerの音を好きで、Higginsの音が苦手」という流れで話しを進めてきた。そしてそのサンプルを見ると好きなFowler録音にはステレオ盤が多く、苦手なHiggins録音にはモノラル盤が多い・・・ということも事実のようである。
ちょっと白状すると、僕の好みが「ステレオ」なので「モノラル」の方ばかりを「良くない音」に感じてしまうのではないか・・・という怖れが自分自身にもあったので、手持ちでは数少ないJack Higginsのステレオ盤も聴いてみた。

Philly Joe Jones／Showcase(RLP1159）黒ラベル:ステレオ 1959年 Jack Higgins
～それほど悪いという訳ではないのだが、３人の管楽器にもうひとつ鮮度感が乏しい。ドラムもシンバルが大きめに鳴ってはいるが・・・なんだか緞帳（どんちょう）の向こうで叩いているような感じだ。
Johhny Griffin／The Little Giant（ビクター盤:ステレオ）1959年 Jack Higgins
～アダレイのGettin' よりは若干すっきり目にはなったが、やはり暑苦しい感じが聴きづらい。全体に音量はあっても、どの楽器にも自然な音圧感・実在感がいまひとつ感じられないのだ。鳴ってはいるが・・・直（じか）に伝わるエネルギー感に乏しい・・・と言ったらいいのか。推測だが・・・Jack Higginsは、どの楽器もオンマイク気味で録った後、抑える方向でミキシングし直して全体のバランスを取ろうとしているのではないだろうか？　それがために自然なエネルギー感が損なわれてしまう・・・ということがあるのかもしれない。

それから、Ray Fowlerのモノラル盤もひとつ～
Harold Land／In New York(jazzland:1960)モノラル・小豆色ラベル
このレコード、ベースはサム・ジョーンズではないが、太めに入ったベース音と小気味のいいシンバル音も気持ちのいい、そしてランドのテナーも自然な感じで、なかなかいい録音だと思う。ただ、このベース奏者（Clarence Jones）、太い音色は魅力的なのだが、４ビートでのビート感がドタバタした感じになってしまうのがちょっと残念だ。

2人のエンジニアの音盤のことを書いてきて、その音の特質みたいなものを自分の中では整理できたのだが、 ここで僕は正直に言わねばならない。
お気づきかもしれないが、レッド・ガーランドのSolarのエンジニアがJack Higginsではなく、Ray Fowlerとクレジットされているのだ。
Solarは、「良くない録音」の２番手に挙げた盤だ。　そういえば同じガーランドのNearness of You(1960年：Ray Fowler）の音も全体に生気感に乏しくて、拙（まず）い録音だとの思いもある。こうなると・・・判らなくなってくる（笑） Ray Fowler氏はピアノ・トリオの録音が苦手だったのかもしれない。

さらに言えば、Higgins録音でも初期の1956年～Presenting Ernie Henry（12-222 モノラル・青ラベル)には、さっき書いたような違和感（ドラムスやベース音が遠い感じで音圧感に乏しくこもったような）は、ほとんど感じなかった。僕が一番耳にしてきたであろう、モンク作品もチェックしてみると・・・Higgins録音は以下の３タイトルのみ～＊４タイトルに訂正～Five By Monk By FiveもHiggins録音でした（Yoさんからご指摘～thanks！）
＜Thelonious Himself, with John Coltrane, Mulligan meets Monk, Five By Monk By Five＞で、それらについてもCannonball Adderley／Things～に感じたような「録音の違和感」も特にないので、となると・・・Jack Higgins録音がどれも良くないのでは？・・・という僕の推測も頼りなくなってくる（笑）
どんなミュージシャンにもその演奏に好不調があるように、録音エンジニアであるHigginsにもFowlerにも、その音録りに当たり外れがある・・・というのが実際のところかもしれない。
ただリヴァーサイドでは、その当たり外れが録音だけでなく演奏の中身も含めて大きく現れてしまう・・・そんな印象が強い。そんなちょっとばかり毅然（きぜん）としない感じが個性的とも言える。まったく不思議なレーベルである。だから・・・リヴァーサイドは面白い（笑）

＊僕の好みでは特に「良くない録音」と感じる２枚を明記しておきます。
Cannonball Adderley／Things Are Getting Better(RLP 12-286)モノラル・青ラベル
Red Garland／Solar(jazzland:JLP73)モノラル・オレンジラベル
言うまでもなくこれは「録音」についての印象で、中身（演奏）についての良い・悪いではありません（笑）
このレコードをお持ちの方の印象・感想もぜひ聞いてみたいと思います。皆さんが思う「良い録音」「良くない録音」レコードもお知らせ頂ければありがたいです。音の好みというのも、まったく不思議なものですね（笑）

《＊10月4日（日）追記》～
いつも更新が遅いこの「夢レコ」だが、今回は２ヶ月も空いてしまった。更新しなかったのは、もちろん次の記事が書けなかったからなのだが、苦しい言い訳をするならば・・・実は、心理的に次に進めないような感じもあったのだ。それはもちろん・・・夢レコ：７月２８日＜Riversideの不思議＞関わりである。この記事で僕は「音の好みは人それぞれ」ということについて少々突っ込んで書きたくて、それにはまず自分の好みを明らかにした方が話しが判りやすいと思い、自分が「あまりよくない録音」と思う２～３の具体的なタイトルを挙げたわけだ。それに対して、各氏から濃厚なコメントを頂き、それについての検証や報告（手持ち材料の中での）などのやりとりが、じわじわと続き、またその間に、NOTさん、bsさんのブログ、HPにおいても関連話題の記事も登場してきて・・・どうやら僕はそんなRiverside渦に充分に巻き込まれてしまったようなのだ。「渦」と言っても、これは楽しい渦ですが(笑）
あるレコードについての新しい検証コメントが出てくると、そんな聴いてみたい音盤たちのまだ見ぬイメージに苛（さいな）まれ、いろんなレコード雑学的なことも気になったりで、もう精一杯になってしまい（笑）・・・まあそんなこともあって、なかなか更新できなかったというわけです。

さて、約２ヶ月に渡るRiverside音盤についてのやりとりの中から、このレーベルに関わるいろんな側面が浮き彫りにされてきたようだ。自分のアタマを整理するためにも、ポイントだけ整理してみたい。

《Riversideの初期ステレオ盤（1100番台シリーズ）への再認識》
僕自身、実は「1100番台」という呼び名にほとんど認識がなかった（笑）「リヴァーサイド・ブック」(ジャズ批評社）でも、普通にRLPの201～499番と並べられていて、例えば、モンクのBrilliant Cornersの226番の所にカッコで（1174)番と表記されている状態で、だから・・・「１１００番台」を連続したひとつのシリーズとして認識し辛い状況だったのだ。推測だが、よほどのマニアの方でなければ、リヴァーサイドのステレオ盤としての「1100番台」を認識されている方は少ないだろう・・・と思う。しかし今回は、その「マニア」の方が、２人も揃ってしまったようだ（笑）

まずYoさんからその1100番台について詳細なレポートが続き、Yoさんがこのレーベルを如何に愛しているのか・・・が判明しました（笑）
そのYoさんのレポートにNOTさんが鋭く反応。NOTさん手持ちの1100番タイトルを再検証・・・、お２人の手持ち盤を併せると３０タイトルほどとなり、それぞれの盤に対する熱の入った報告から、モノラル盤とはまた違った「ステレオ盤の良さ」～定位的なことだけでなく、各楽器の音圧感や存在感など～を伺い知ることができた。特に音が良いと報告されたものをいくつか挙げておこう。（全容については、ぜひ各コメントをお読み下さい）

～Cannonball Aderley／Things Are Getting Better(1128番:
黒小DGあり(モノラルは286番) 録音：Jack Higgins
◎～各楽器がとても自然で音圧感も申し分ない。ＲｉｖｅｒｓｉｄｅのCannonballのアルトの最も良い録音！！(Yoさんコメント)

Blue Mitchell／Blue Soul(1155番：黒小DGあり)(モノラルは309番)録音：Jack Higgins
音圧が凄く高く迫力満点です。MITCHELLは全ての曲で常に中央に位置し音のクリアさを含め録音の良さでは所有する1100番台中随一(NOTさんブログ～http://blogs.yahoo.co.jp/not254/50839518.htmlより）

Wynton Kelly／Kelly Blue(1142番：黒小DGあり)(モノラルは298番)
録音：Jack Higgins
◎～どの楽器も自然でエネルギー感十分、バランスも良い
(Yoさん）
音が中央に集中していないため中抜け？と思えるような部分もありますが、KELLYのピアノ、NATのコルネットの生々しさはMONOを上回ります(NOTさんブログ～http://blogs.yahoo.co.jp/not254/50839518.htmlより）

Jimmy Heath／Really Big!(1188番:黒小DGあり)(モノラルは333番)
録音：Ray Fowler
◎(-)～ビッグバンドの録音として素晴らしい。しいて言うと音全体が若干硬質(Yoさん）

ちなみに、NOTさんは以前からに並々ならぬ興味をお持ちで、ご自身のブログにおいても「モノラル盤VSステレオ盤」なるコーナーで、多くのサンプルを検証されている。その最近記事～http://blogs.yahoo.co.jp/not254/50980289.html
http://blogs.yahoo.co.jp/not254/50922757.html
も必見です。
＊追記～このNOTさんのブログ～These music suite me well は移転してリンクが効かないので、ここに新しいアドレスをリンクしておきます。＜MONO VS STEREO>というカテゴリーで４０件もの記事があります。労作です。ぜひどうぞ。
https://ameblo.jp/noriten226/theme-10109479643.html

こうしてみると、今回の拙ブログのコメントやりとりは・・・モノラル録音が専門だと思われている「Jack Higginsの初期ステレオ録音」についての、YoさんとNOTさんによる再検証の記録とも言えそうだ。
音質の評価については、僕も何度も言い訳しているように（笑）「個人の好み」で変わるものかもしれないが、NOTさんもたびたび仰るように「定説に振り回される」ことなく、可能な限り自分の耳で判断することが必要だと思う。
モノラル盤とステレオ盤の好みが分かれることについては・・・どちらが良いとか悪いとか一元的に決められるものでないことはもちろんだが、「良い／悪い」の状況は、あくまで個々のタイトルごとで変わってくるものだと思う。そんな「モノラル／ステレオ」については、次のコメントを紹介しておきたい。
《楽器の音に厚みや力感を求める方であれば（定位的に中央でないとダメというポリシーの方でなければ）ぜひ「良い録音のステレオ盤」を耳にしてみてほしい》（by Yoさん)